Las Sombras de Catalina Bárcena

MADRID, OCTUBRE DE 1948. CATALINA BÁRCENA ESTÁ A PUNTO DE REGRESAR A LOS ESCENARIOS ESPAÑOLES TRAS ONCE AÑOS DE EXILIO EN BUENOS AIRES, SEPARADA DE SUS HIJOS Y SU FAMILIA. Dos horas antes de salir a escena y, acompañada por su hija Katia Martínez Sierra, el tiempo se pliega. Por su camerino pasan figuras clave de su vida. Algunas son reales, otras son simples sombras que la acompañan: como María Guerrero, su descubridora y maestra; Gregorio Martínez Sierra, su pareja por más de treinta años y fallecido meses antes; y María Lejárraga, su antagonista en este triángulo imposible. Todos la acompañan y le hacen revivir su historia: los éxitos, las miserias y el trayecto que la ha conducido hasta ese preciso instante en el que está rota, agotada de una existencia que todavía la obliga a seguir trabajando. Una mujer que se enfrenta a las numerosas mentiras y falacias que han dicho de su vida con Gregorio Martínez Sierra. Todo emerge en esas dos horas mientras Katia intenta entablar una relación real de amor con su madre tras tantos años separadas.   Esta obra propone una justa y necesaria revisión de la vida de Catalina Bárcena, sin duda, una de las mejores actrices españolas de todos los tiempos. Las sombras de Catalina Bárcena nace en un momento clave de revisión del triángulo cultural y amoroso de tres figuras claves del teatro del siglo XX: Catalina Bárcena, Gregorio Martínez Sierra y María Lejárraga. En los últimos años, el teatro y la historiografía han recuperado con justicia figuras femeninas fundamentales, como María Lejárraga, devolviéndoles el lugar que durante décadas les fue negado. Este proceso ha sido necesario e imprescindible. Pero también ha generado nuevos relatos simplificados que, con o sin intención, han vuelto a dejar a otras mujeres fuera de foco.   Hoy, cuando revisamos el relato contado, esta obra propone una idea esencial: para que una estrella brille, no es necesario apagar otra. Recuperar a unas figuras no debería implicar borrar a otras. Las sombras de Catalina invita a mirar la historia del teatro español con mayor rigor, complejidad y justicia, y a reconocer que la memoria cultural se construye sumando, no sustituyendo.   PARA QUE UNA ESTRELLA BRILLE, NO ES NECESARIO APAGAR OTRA   Ficha Técnica y Artística   Autoría: María José Debén Dirección: Román Calleja  Producción: Caroca Compañía de Teatro   ELENCO  Míriam Díaz-Aroca: Catalina Bárcena  Nuria Gallardo: María Guerrero / María Lejárraga / Mercedes J uan Gea: Gregorio Martínez Sierra / Vicente  Megan Tyler: Katia Martínez Sierra    EQUIPO TÉCNICO  Ayudantes de dirección: Petra Korvasová – Gorsy Edu  Música original y Diseño de espacio sonoro: Miguel Linares  Diseño de iluminación: David Hortelano  Diseño de espacio escénico: Carmen Castañón y Alba Trapero  Diseño de vestuario: Mónica Teijeiro  Diseño de caracterización: Moisés Echevarría  Audiovisuales y Comunicación: Gemma Carranco  Coreografía y movimiento escénico: Mónica Domínguez – Gorsy Edu  Regiduría: Íñigo Santacana  Asesor de producción: Juan José Afonso  Jefe de Producción: Luis Iglesias  Ayudante de producción: Erik Tomasino - Juanfran Gutiérrez  Diseño web: Pablo Blanco Lang (Viacoreit) – Guillem Guitiérrez  Diseño gráfico: Ángel Velasco – Gemma Carranco  Colaboración técnica: Fe ándo Ayuste  Distribución: Karma  Espacio de Ensayo: Centro Cultural Paco Rabal, Madrid